切なかったエルガー交響曲１番の演奏
水星交響楽団 第68回定期演奏会
2024.10.27（日）ミューザ川崎シンフォニーホール
アルフレッド・ニューマン：20世紀FOXファンファーレ
ジョン・ウィリアムズ：映画「スター・ウォーズ」より*
1.メイン・タイトル
2.ジェダイへの階段〜フィナーレ （エピソードVII フォースの覚醒）
3.運命の闘い（エピソードI ファントム・メナス）
4. アクロス・ザ・スターズ（エピソードII クローンの攻撃）
5.英雄たちの戦い（エピソードIII シスの復讐）
6.ヨーダのテーマ（エピソードV 帝国の逆襲）
7.酒場のバンド（エピソードIV 新たなる希望）
8.ハンソロとレイア姫（エピソードV 帝国の逆襲）
9.最後の戦い（エピソードIV 新たなる希望）
10.王座の間とエンド・タイトル（エピソードIV 新たなる希望）
エドワード・エルガー：交響曲第1番 変イ長調作品55
指揮：齋藤栄一
管弦楽：水星交響楽団
合唱：オルフ祝祭合唱団
マッチメークの罪 ―― コンサート文化を破壊する「善意の企画」
伊福部昭作品の演奏会に足を運ぶと、かなり高い確率で、ある種の「文化的衝突」に遭遇する。これは決して偶発的な現象ではなく、構造的に必然とも言える問題である。
伊福部作品のコンサートに集まる聴衆は、大別して三種類に分類できる。
①第一に、クラシック音楽にはほとんど関心がなく、とにかく特撮、特にゴジラを愛する層。いわゆる「オタク」と呼ばれる人々であり、伊福部マーチが鳴り響けば血が騒ぎ、条件反射的に興奮するタイプである。
②第二に、映画音楽と純音楽の両面を含めて伊福部昭そのものを愛する、純粋な伊福部ファン。
③第三に、伊福部に限らず、クラシック音楽全般を聴き慣れている層、あるいはオーケストラの定期会員層である。
演目によっては、これら三層が混在することになる。ここに問題の根源がある。
①の層のみで構成されるコンサート、例えば「ゴジラ音楽大全」のような企画であれば、多少の騒がしさやマナー逸脱があっても大きな問題にはならない。会場の空気が最初からそのテンションで統一されているからだ。
しかし、問題が顕在化するのは、①②③が同時に集結するプログラムである。
たとえば、前半にゴジラ音楽特集、後半に《シンフォニア・タプカーラ》といった純音楽作品を配置したような企画。この瞬間、コンサート空間は文化衝突の実験場と化す。
①の層の中には、クラシックのコンサートマナーを知らない、あるいは知っていても意に介さない人々が相当数含まれる。結果として、
演奏中に体を揺らす
客席で私語を交わす
ビニール袋をガサガサ鳴らす
組曲の楽章間に拍手を入れる
といった行為が頻発し、会場はカオスと化す。
これが①だけの空間なら「そういうもの」として許容されよう。しかし、②③の層にとっては、それは明確な騒音であり、演奏体験の破壊行為である。さらに言えば、演奏者自身にとっても集中を妨げる深刻な障害となる。
伊福部の純音楽作品のみで構成されたコンサートが概して「平和」であるのは、①の層がほぼ来場しないからに他ならない。
だからコンサートのマッチメークはとても大切なのである。
水星交響楽団 × スターウォーズ × エルガー ―― 悲劇のマッチメーク
この構造的問題が、2024年10月27日、ミューザ川崎で行われた水星交響楽団のコンサートにおいて、極めて象徴的な形で噴出した。
プログラムは、
前半：スター・ウォーズ音楽
後半：エルガー《交響曲第1番》
という、文化的振幅があまりにも大きい構成であった。
前半のスターウォーズ大好き層は完全に覚醒し、会場は異様な熱気に包まれた。組曲の各楽章が終わるたびに拍手が起こり、指揮者も当初は戸惑いながら軽く会釈を返していたが、やがて完全に無視する対応へと変わった。
この時点で、「拍手は指揮者が客席に向き直ってから」という最低限の作法すら共有されていない現実が露呈したと言える。
前半がスターウォーズである以上、多少の盛り上がりは許容範囲だ。しかし問題は後半である。エルガーの交響曲第1番に、このノリが持ち込まれたらどうなるか――その予感は、現実のものとなった。
第3楽章アダージオが静かに終結し、第4楽章が深い沈黙の中から立ち上がろうとする、この作品でもっとも繊細で崇高な「間」。そこに、拍手という無粋な破壊音が投げ込まれた。
この一撃で、音楽の時間構造は完全に破壊された。
これは単なる「フライング拍手」ではない。作品の核心を踏みにじる文化的暴挙である。
しかも、前半ではあれほど興奮していた層の多くが、後半では居眠りに沈没していた。エルガーには興味がない。しかしアンコールのダース・ヴェイダーで一斉に復活し、再びノリノリになる。
ここまで来ると、もはや悪夢的光景である。
プログラム設計は「文化設計」である
演奏自体は、極めて高水準であった。それだけに、聴衆環境によって演奏体験が台無しにされたことの損失は計り知れない。
この一件は、プログラムのマッチメークがいかに重要かを痛感させる、貴重かつ不幸な事例である。
スターウォーズに罪はない。問題は、それをエルガーと同一空間・同一時間軸に配置した企画判断にある。両者は音楽史的背景、聴取態度、文化的文脈のすべてにおいて、あまりにも異質である。
このようなマッチメークは、文化の相互理解を促進するどころか、むしろ分断と破壊を生む。
結果として、私はこの体験を通じて、ひとつの教訓を得た。
次に同種のマッチメークを見たら、そのコンサートには行かない。
「水響」だからといって、あまりにも「酔狂」すぎる企画は考えものだ。
これは冒険的企画ではなく、無責任な文化混交である。
「客がクソすぎて台無しになったコンサート」――
完全にマッチメークが失敗したコンサートである。しかもエルガーとエルガーファンが犠牲になるという悲劇。この不名誉な記憶は、今後の日本のコンサート文化を考える上で、反面教師として長く記憶されるべき出来事であった。
Conductor=Avarage 3
Orchestra=Avarage 3
Elgar Sympathy=Not Good 2
Audience=Poor 1
Publicity=Good 4
Total 13/25
52%
